「Green Day」の検索結果

Amazon 公式

今日だけの特価で Amazon の人気の商品を買おう！

When It’s Time
- Green Day
この曲は、愛を伝えることの大切さと、それをためらってしまう気持ちを描いています。歌詞は、言葉にできない感情や、愛を伝える勇気がない人の心の葛藤を表現しています。サビでは、愛する人に「愛してる」と伝えるための適切なタイミングを探している様子が歌われています。
Revolution Radio
- Green Day
この曲は、社会への不満や支配に対する抵抗を歌っており、革命的なメッセージを込めています。自由を求め、真実を叫び、自分たちの声を届けるために立ち上がることを促しています。
21st Century Breakdown
- Green Day
この曲は、ニキソン政権時代に生まれ、貧しい家庭で育った主人公が、21世紀の崩壊を目の当たりにし、絶望と怒りを抱えながらも、自分自身の生き方を模索する様子を描いています。特に、現代社会の矛盾や不平等、そしてアメリカンドリームの崩壊といったテーマが歌詞を通して表現されています。
I Was a Teenage Teenager
- Green Day
この曲は、グリーンデイがティーンエイジャー時代の経験について歌ったものです。彼らは、周りの人からのプレッシャーや、自分自身の混乱した感情と向き合っていました。しかし、彼らは自分たちの生き方を貫き、学校や大人たちに反抗的な態度で対峙します。この歌詞は、当時のティーンエイジャーたちの複雑な心の状態を表現しており、彼らの反抗的な精神と、大人になるための葛藤が感じられます。
One for the Razorbacks
- Green Day
この曲は、ジュリエットという女性への切ない想いを歌っています。彼女は人生に疲れており、愛することへの不安を抱えています。歌い手は、彼女の心を解きほぐし、幸せにしてあげたいと願っています。彼は自分のプライドを捨てても、彼女に寄り添いたいと訴えています。
The American Dream is Killing Me
- Green Day
この曲は、アメリカの夢がいかに自分にとって苦痛であるかを歌っています。アメリカンドリームという言葉は、人々が持つ幸福や成功への期待、自由と機会にあふれた国への憧れを意味します。しかし、この曲はアメリカンドリームが現実には実現不可能なものであり、むしろ人々を苦しめていると主張しています。歌詞は、現代アメリカの社会問題、例えば住宅の高騰、不平等、政治的混乱などを反映し、アメリカンドリームが人々の生活を破壊し、精神的な苦痛を与えていることを表現しています。
409 in Your Coffeemaker
- Green Day
この曲は、夢の中にいるような状態と、周りの言葉が届かない状況を描写しており、過去の行動を振り返り、自分自身の進歩の妨げになっている鎖を断ち切りたいと歌われています。
Dominated Love Slave
- Green Day
この曲は、Tré Coolが歌う、支配的な愛と奴隷のテーマを扱ったロックソングです。歌手のTré Coolは、痛みを伴うような性的行為を要求し、自分が傷つけられることを愛していることを表現しています。歌詞は過激で性的な内容を含んでおり、聴く人の注意が必要です。
East Jesus Nowhere
- Green Day
この曲は、宗教的な偽善や社会の腐敗に対する批判を歌っています。信仰や権力に疑問を呈し、虚偽の誓いや無慈悲な行為を糾弾するメッセージが込められています。特に、聖職者や政治家を皮肉り、彼らの行動に疑問を投げかけることで、真の信仰と正義を求める歌になっています。
Last of the American Girls
- Green Day
アメリカの少女の反骨精神と未来に対する不安を描いた曲。核戦争や社会の崩壊を予感しながらも、自由な精神と理想を追求する彼女の姿が力強く表現されています。
Do Da Da
- Green Day
この曲は、Green Dayによる「Do Da Da」というロックソングです。歌詞は、愛する人との関係における痛み、不安、自己破壊的な行動を描いています。語り手は、相手に自分を犠牲にし、深い悲しみを共有させようとし、最終的には二人とも一緒に奈落の底に落ちていく様子を表現しています。
Paper Lanterns
- Green Day
この曲は、過去の恋愛を忘れられずに苦しむ主人公の心情を描いています。失恋の痛みと、それでもなお相手への想いを断ち切れない葛藤が、切ないメロディーと共に表現されています。
Give Me Novacaine
- Green Day
この曲は、グリーンデイの「Give Me Novacaine」で、心の痛みや苦しみから解放されたいという切実な願いを歌っています。中毒性のあるメロディーと力強い歌詞が印象的で、ノヴァケインを求める主人公の苦悩と、その苦しみから逃れたいという切望が伝わってきます。
Rest
- Green Day
この曲は、Green Dayによって歌われたロックソングで、別れを告げられるような不安や葛藤を描いています。失われていく愛に心を痛めながらも、それでも心を休ませたいという切実な願いが歌われています。
My Generation
- Green Day
グリーンデイの「My Generation」は、世代間ギャップと若者への批判に対する反発を歌ったロックソングです。歌詞は、世代間の対立や偏見に疑問を投げかけ、自身の価値観や生き方を肯定的に表現しています。全体的に、若い世代の反骨精神や自由への渇望が強く、彼らの声を代弁するような力強いメッセージが込められています。
Last of the American Girls/She’s a Rebel
- Green Day
この曲は、アメリカにおける反逆的な女性像を描いています。彼女は、メイクアップで心を表現し、陰謀論に関心を持ち、独自の道を歩む存在です。彼女は、アメリカの伝統的な価値観から離れた、新しい世代の象徴として、危険でありながら魅力的な女性として描かれます。
Brat
- Green Day
この曲は、親の遺産を期待しながら、自分の人生に飽き飽きしている若者の様子を描いています。彼は、親が年老いていくにつれて、自分の将来が明るくなっていくと見ています。彼の冷酷で利己的な考え方は、遺産を手に入れるための焦りを示しており、何も良いことは長く続かないという彼の信念を表しています。
Whatsername
- Green Day
この曲は、忘れかけている女性「ワッツアーネーム」について歌っています。彼女は去っていき、写真も燃やしてしまいました。今では彼女の顔は覚えているものの、名前は思い出せません。彼女は一体どうしているのでしょうか。この曲を通して、忘れかけている過去の恋愛と、それでも心に残る彼女の存在を感じることができます。
I Want To Be On T.V.
- Green Day
この曲は、テレビに出演して有名になりたいという強い願望を歌っています。華やかなテレビの世界で注目を集め、多くの人に知られることを切望している様子が、歌詞を通して伝わってきます。お金持ちとデートしたり、ダンスフロアで注目を集めたり、自分のブランドをアピールしたり、様々な方法で有名になることを夢見ています。
Fire, Ready, Aim
- Green Day
この曲は、Green Dayによって歌われた、怒りや反発をテーマにしたロックソングです。歌詞は、嘘つきや偽善者を痛烈に批判する内容で、攻撃的な言葉や比喩を用いています。例えば、相手に「犬を蹴りなさい」「口にハンマーを突っ込みなさい」と命令したり、相手が嘘つきであることを繰り返し強調したりしています。この曲は、社会や個人に対する怒りを表現し、聴く人に衝撃を与えるようなメッセージを伝えています。
X-Kid
- Green Day
この曲は、若い頃に夢や希望を抱いていたものの、今は失意と絶望に暮らす「X-Kid」と呼ばれる人物の物語です。彼は、愛に破れ、かつての輝きを失い、心を痛めながら生きています。曲中で、彼は自身の過去の失敗や現在の苦しみを振り返り、未来への希望を失いつつある様子が描写されています。
Burnout
- Green Day
この曲は、グリーンデイの燃え尽き症候群と無関心の状態を表現しています。歌詞の中では、主人公は飽き飽きし、自分の感情を無視し、もはや成長しようとする気もありません。死んだように歩き、周りの世界に無関心な様子が描写されています。
At the Library
- Green Day
この曲は、図書館で気になる女の子に声をかけられずにいる男性の切ない心情を描いています。彼は彼女のことが好きで、一緒にいたいと願っていますが、勇気がなく、結局彼女は彼氏と去ってしまいます。しかし、彼はいつか再び彼女と出会えることを期待しています。
Peacemaker
- Green Day
この曲は、怒りと復讐に満ちた、激しくも哀愁漂うロックナンバーです。歌詞は、愛と憎しみの狭間で葛藤する主人公の心情を描いており、力強いメロディーに乗せて、彼の心の叫びが伝わってきます。
Green Day
- Green Day
Green Day の「Green Day」は、彼らの特徴的な力強いサウンドと、Billie Joe Armstrong らしい内省的な歌詞が融合した、印象的なロックナンバーです。歌詞では、白く霞んだ風景の中、愛する人への強い感情が、具体的な描写と比喩によって表現されています。
Kill the DJ
- Green Day
この曲は、ニューヨークの夜に、クラブで起こった暴力的な出来事を描写しています。曲は、怒りや不満に満ちた内面の葛藤を表現しており、聴衆を物語の中に引き込みます。主人公は、周囲の人々や社会に対する怒りを募らせていき、DJ を撃ち殺そうとする衝動に駆られます。繰り返される「Someone kill the DJ」というフレーズは、主人公の内面的な葛藤を表す象徴的な言葉です。
Take Back
- Green Day
この曲は、怒りや復讐心に満ちた激しいロックソングです。歌詞は、裏切りや不当な扱いを受けた主人公が、加害者に復讐し、奪われたものを取り戻す決意を表明しています。激しい言葉遣いと思いの丈をぶつけるような強いメッセージが特徴です。
The Static Age
- Green Day
「The Static Age」は、グリーンデイの楽曲であり、現代社会における情報過多とそれに伴う不安、疎外感、そして虚無感を歌っています。ノイズまみれのステレオ、広告、宗教、暴力など、現代社会の様々な側面が歌詞の中に登場し、ラジオやテレビから流れる情報に翻弄される主人公の姿が描かれています。また、狂気や死への恐怖、そして心の抑圧も表現されており、静寂と騒音の対比を通して、現代社会における人間の孤独と虚無感を浮き彫りにしています。
Ha Ha You’re Dead
- Green Day
この曲は、相手に対する強い嫌悪感と嘲笑を歌っています。相手が失敗し、苦しんでいる様子を喜ぶ歌詞は、痛烈な皮肉とブラックユーモアに満ち溢れています。相手が沈んでいく様子を眺めながら、自分自身は喜びに浸り、街で騒ぎまわる様子が描写されています。
Prosthetic Head
- Green Day
グリーンデイの楽曲『プロステティックヘッド』は、人工的な存在や偽りの自己について歌った曲です。歌詞では、感情のない、本物の自分ではない人物の姿が描かれ、その人物の自己嫌悪や孤独感が表現されています。サビでは、その人物が自分の状況を理解しておらず、周囲からの反応も得られないという状況が繰り返されます。