この曲は、困難に直面したとき、自分の心の強さを武器にして戦うことを歌っています。たとえ孤独でも、自分の信念を貫けば、どんな状況にも対応できると力強く訴えています。そして、たとえ失敗しても、自分の心の強さに自信を持つことが大切だとメッセージを送っています。
フィオナ・アップルのNewspaperの歌詞の日本語訳です。この曲は、ある男性との関係を通して、女性同士の連帯と共感を描いています。男性によって傷つけられた経験を持つ女性たちが、互いに理解し合い、支え合う様子が歌われています。
Fiona Appleの歌う"After You've Gone"。別れの悲しみと後悔を歌った曲。失恋の痛みが胸に迫る歌詞が印象的。
この曲は、フィオナ・アップルが愛犬ジャネットの闘病生活と南米ツアーをキャンセルする決断について綴った手紙です。ジャネットは14歳になるピットブルで、フィオナが21歳の時に保護しました。2年間腫瘍と闘い、今では散歩にも行きたがらないほど弱っています。フィオナはジャネットの最期を看取るため、ツアーをキャンセルし、傍にいることを選びました。
アルバム「The Idler Wheel...」のメタディスクリプション。Fiona Apple による歌。
シンガーソングライター、Fiona Apple による楽曲「Largo」の歌詞と日本語訳。失恋した主人公が、Largo（ロサンゼルスのライブハウス）に立ち寄り、音楽と人々に慰めを見出す歌。
Fiona Apple の"On I Go"の歌詞の日本語訳。この曲は、前進し続けること、そして過去の証明しようとしていた衝動から解放されることについて歌っています。
1994年のMTVビデオミュージックアワード授賞式でのフィオナ・アップルの受賞スピーチの書き起こし。彼女は型破りなスピーチを行い、世界は"くだらない"ものであり、人々は他人のすることではなく自分自身に従うべきだと述べている。
優柔不断な態度は、鈍い刃物のように、鋭い刃物よりも深く傷つけることがある。愛の告白や素直な気持ちを伝えることの大切さを歌ったこの曲で、曖昧なコミュニケーションがもたらす危険性と、真の喜びを阻害する現実を知ろう。「Celebration's impossible」というフレーズが、その切実さを物語る。
この曲は、フィオナ・アップルによる、恋愛の痛みと心の硬化を描いたものです。かつて愛する人に傷つけられ、心を閉ざしてしまった彼女は、もう涙も流さず、誰も愛せない状況に苦しんでいます。相手を愛したい気持ちはあるものの、心の傷は深く、彼に近づき、愛されることを恐れている様子が伺えます。歌詞は、彼女の心の複雑な状態を表現した、内省的な作品となっています。
この曲は、フィオナ・アップル自身の変化への強い意志と、周囲からの良くも悪くもさまざまな反応に対する彼女の揺るぎない自信を歌っています。彼女は、常に変化し、自分自身の道を歩むことを決意しており、周囲からの干渉や期待には左右されないと宣言しています。変化を恐れないこと、そしてどんな状況でも自分らしく生きることを力強く表現した、エネルギッシュな楽曲です。
窓の外を眺めながら、誰かと話していた時の歌です。 汚れた窓ガラス越しに、ぼやけた景色しか見えなかったことから、窓を割ってしまえば、もっとクリアに見えると歌っています。 しかし、窓を割っても、結局は自分の心の状態がクリアでないと、何も見えていないということに気づくという、内省的な歌詞です。
この曲は、狼男やサメに例えながら、別れた恋人への複雑な感情を描いています。相手への愛情と、同時に相手との関係がもたらす痛みも表現しており、最終的にはお互いに距離を置きながらも、相手を理解しようと努力している様子が伺えます。サビでは、相手を「スーパーガイ」と呼びながらも、同時に危険な存在であることも示唆し、関係の難しさを歌っています。
この曲は、Fiona Appleが自身の過ちや、他人の期待に沿う生き方に対する葛藤を歌っています。彼女は意図的に過ちを犯し、自由奔放に生きていくことを選び、世間の期待やアドバイスに縛られることを拒否します。彼女は自分が正しいことをしたいと望んでいますが、同時に誰かに強制されることには抵抗を感じます。そして、常に周りの人に良いことをしようと努力する一方で、なぜそうするのか疑問に思い、自分自身の選択を追求したいという気持ちを抱いています。
この曲は、愛する人に裏切られた歌手の心の痛みを描いています。歌詞は、愛する人の行動によって自分自身の暗い面や欠点に気づき、自己嫌悪に陥る歌手の苦しみを表現しています。また、愛する人の冷酷な行動によって、歌手の愛が無駄になったと嘆いています。
この曲は、過去の恋愛について歌われており、語り手は相手に翻弄されながらも、最終的には自分自身を見つけるという旅路を描いています。歌詞は、語り手の心の葛藤、失恋の痛み、そして新しい始まりの喜びが複雑に表現されています。
この曲は、過去の恋愛で傷つけられた女性が、元彼への復讐を誓う様子を描いています。彼女は、元彼たちが自分に与えた傷を忘れられず、彼らを懲らしめようと考えています。特に最後の歌詞では、彼女が復讐のために元彼を取り戻そうとしていることが示唆されています。
この曲は、相手への失望と怒りを歌ったものです。繰り返し、相手が自分に関心がないことを指摘し、別れを告げる決意を歌っています。歌詞は、相手が自分の気持ちを無視し、自分の利益だけを考えていると非難しています。
この曲は、フィオナ・アップルが、自分自身を「逃亡者」と表現し、愛する人への切ない想いを歌っています。 彼女は、彼を愛し応援したい気持ちを抱いているものの、彼に近づくことができず、彼を見つめることしかできないという孤独と切なさを感じています。
この曲は、過去の恋愛を振り返り、相手への愛情と別れを経験した複雑な感情を歌っています。相手との関係は、当初からうまくいく兆候はなかったものの、二人は情熱的に愛し合いました。しかし、最終的には関係は破綻し、痛みを伴う別れを迎えます。それでも、歌い手は、関係の始まりを愛していたと語っており、過去の恋愛に対する複雑な想いが伝わってきます。
Fiona Apple の歌「Waltz (Better Than Fine)」は、ゆったりとしたテンポで、人生におけるシンプルさと自分らしさについて歌われています。 焦らずに自分らしく過ごすことの大切さを、美しく切ないメロディーに乗せて歌っています。
この曲は、待ち焦がれる愛情をテーマにしたフィオナ・アップルの楽曲です。彼女は、愛する人との出会いを切望し、その瞬間を心待ちにしています。彼女の焦燥感は、歌詞を通して表現され、愛の最初の味、つまり出会いを求める気持ちが、彼女の心の中に深く刻まれていることがわかります。
この曲は、フィオナ・アップルによるもので、愛する人への切実な願いと、自分自身に対する葛藤を描いています。歌詞は、自分の人生が全て自分にかかっていること、未来が不確かであること、そして愛する人に頼りたいという気持ちを歌っています。また、自分自身を責め、苦しみに浸っている姿も描写されています。
この曲は、過去の恋人との関係に苦悩する歌手の心情を描いています。恋人は、一見優しくて魅力的ですが、歌手を操ろうとする策略家であると彼女は感じています。歌詞は、恋人の行動に備えるため、警戒を怠らない彼女の決意を表現しています。
この曲は、愛する人がすぐそこにいるという期待を抱きながら、未来への不安を感じながらも前向きに歩いていく主人公を描いています。コーナーを曲がると必ず会えると思い、歩みを速める主人公は、まだ未来がはっきりとは見えませんが、希望を捨てずに、困難に立ち向かおうとしています。
この曲は、周辺部でパーティーを開いたり、新しい恋愛を見つけたりする人たちについて歌っています。語り手は、そのような人々を軽蔑し、彼らの愛は不完全であり、彼らに飽きてしまい、もはや関心がなくなったと主張しています。
この曲は、Fiona Appleによるもので、大胆不敵で、自己破壊的な面を持つ語り手の心情を描いています。語り手は、痛みや悲しみを感じないと、自分の殻を破ることができないと感じ、また、その過程で相手を傷つけないようにと、自分自身を守るためにも、誰かのサポートが必要だと訴えています。
この曲は、フィオナ・アップルが歌う「サリーの歌」で、愛する人との切ない恋心を歌っています。歌詞では、悲劇が迫っている予感を感じながら、その人が自分に対して気付いていないことや、結局は一緒になることはないと悟っている様子が描写されています。サビでは、相手への切ない想いと、叶わぬ恋心を繰り返し歌い、聴く人の心を締め付けます。
この曲は、Fiona Appleが失恋の痛みを表現したものです。彼女は、過去を呼び戻そうとしたり、新しい関係を探そうとしたりしても無駄だと歌い、二人の間に生まれた感情が死んだ獲物の腐肉のように腐り始めていることを悲しく歌っています。最後は、愛する人を救いたいという気持ちと、そこから逃れるための強さが欲しいという矛盾する思いで締めくくられます。
フィオナ・アップルによる「Slow Like Honey」は、夢、愛、記憶についての歌で、甘く、深い感情を表現しています。夢の中で現れた相手への魅力と、その相手に忘れられない存在になりたいという願い、そして、相手がその魅力に引き寄せられる秘密が、蜂蜜のようにゆっくりと、しかし力強く語られています。
