Mac MillerとTreeJayによる、大麻をテーマにした曲です。大麻を吸って高揚感を得る様子や、大麻の効能について歌っています。Mac Millerは、大麻を吸うことで高揚し、他の場所へ移動できるような感覚や、自分の音楽に没頭できるようになることを表現しています。また、リスナーにも一緒に大麻を吸って高揚感を味わうことを誘っています。
この曲は、失恋の痛みと、それでもなお歌を作り続ける彼の決意を描いています。相手が去った後、彼は彼女の不在を感じながらも、自分の夢を追いかけ、成功を目指します。しかし、彼の心は彼女への愛で満たされており、彼女は彼の心の拠り所となっています。
この曲は、恋人を失ってしまった男性の切ない心情を描いています。彼は、恋人を失った悲しみと後悔にさいなまれ、自責の念に駆られています。彼は、彼女の死を深く悲しみ、彼女のそばを離れることができません。彼は、彼女を愛していたこと、彼女を大切に思っていたことを伝えたいと思っているようです。
この曲は、Mac Miller の過去の恋愛を振り返りながら、痛みと幸福が入り混じった感情を歌っています。特に、元恋人との別れとその後の苦しみ、そして過去の恋愛が与えてくれた喜びが、彼の心の奥底に深く刻まれている様子が描写されています。歌詞は、彼の内面的な葛藤、精神的な不安定、そして新しい恋に対する願望を、率直かつ繊細な表現で歌っています。
この曲は、Mac Millerが自身の苦悩と葛藤を歌ったものです。彼は、自分の抱える問題を他人に押し付け、彼らの重荷を背負うことで、自分の問題から逃れようとしています。歌詞は、彼の心の痛みと、他人を理解できないという彼の孤独感を反映しています。
Mac Millerの「Cold」は、自身と仲間のクールさを主張する曲です。歌詞は、周囲の人々よりも冷酷で、常に成功を目指すという態度を表現しています。Mac Miller自身の自信と、冷酷な世界での生き方を、周りの人々に見せつけようとする姿勢が伺えます。
この曲は、Mac Millerが自身の成功と葛藤について歌っています。彼の生活は周りの人とは違うと主張しながらも、結局は「同じような顔」だと気づき、自信と不安を抱えています。新しい服や車など、贅沢なライフスタイルを享受していますが、周囲に溶け込むことへの葛藤を感じています。
この曲は、マック・ミラーが自身の成功、過去の経験、そして未来への希望について歌ったものです。彼は、自分のルーツや家族の重要性を強調し、物質的な富よりも精神的な豊かさを求める姿勢を示しています。また、偽物や批判的な人々を無視し、自分自身の道を進むという決意が感じられます。
この曲は、Mac Millerによる「S.D.S. (Live)」という楽曲のライブパフォーマンスです。複雑な人生観と、周囲の人々や社会に対する疑問、そして自身の音楽に対する情熱が、歌詞を通して表現されています。現実社会の矛盾や、自分自身のアイデンティティに対する葛藤が、率直かつ比喩的な表現で歌われています。
この曲は、Mac Millerが歌い、人生の喜びと悲しみ、そして人生の意味について歌っています。死と誕生、そして日常の出来事を通して、彼は自分自身の葛藤と希望を描いています。歌詞は、人生の複雑さ、愛と喪失、そして静寂の重要性を示唆しています。
この曲は、マック・ミラーが自身の心の状態や生き方を表現した楽曲です。彼は、周囲の環境や自分の内面と闘いながら、自分の内面を理解し、変わろうとしていることを歌っています。また、彼にとって大切な存在である「あなた」の存在が、彼を支え、正しい方向へ導いてくれると感じていることが歌詞から伝わってきます。
この曲は、Mac Millerが週末に向けて高揚感と解放感を歌った曲です。彼は、週の始まりの疲れやストレスを感じながらも、週末には解放され、自由を楽しむ様子を表現しています。歌詞には、パーティー、飲酒、恋愛、内面的な葛藤といったテーマが盛り込まれ、週末にすべてが良くなるという希望に満ちたメッセージが込められています。
この曲は、Mac Millerの魂の旅と彼の独特な視点を描いています。過去の体験や葛藤、そして自己発見への道のりを歌詞を通して表現しています。特に、彼が経験した苦難や喪失、そしてそれらから生まれた成長について深く掘り下げています。また、彼の音楽に対する情熱と、常に進化し続ける音楽スタイルも強調されています。
この曲は、Mac Millerが自身の成功と夢を追求する姿を描いたものです。彼は、学校よりもお金を稼ぐことに集中し、常に努力を続け、成功を手に入れることを目指しています。贅沢な暮らし、夢の実現、周りの人々からの注目など、彼は自信に満ち溢れ、自身の道を進んでいこうとしています。
この曲は、Mac Millerが歌う『Stoned』という曲で、孤独に苦しむ女性への思いやりと慰めが歌われています。女性は痛みを和らげるためにマリファナを吸い、心の奥底で抱えている悩みや恐怖に苦しんでいます。歌詞は、彼女の心の状態や行動、そして彼女への愛情と希望を繊細に描写しています。
Mac Millerの『Man in the Hat』は、自身を表現しながら、パーティーを楽しむ様子を描いた曲です。彼は、自分自身を称え、ファンとの一体感を強調しながら、音楽への情熱を歌っています。曲調はアップテンポで、聴く人を元気づけるような雰囲気です。
この曲は、Mac Millerによる『Put It On』という曲で、彼が成功への道のりを振り返りながら、自分の仲間や故郷への愛を歌っています。音楽に人生を捧げ、自分の才能を世界に知らしめる喜びを表現しています。パーティーや仲間との時間を楽しみながら、将来への希望と自信に満ち溢れた、力強いメッセージが込められています。
この曲は、マック・ミラーとリル・ビーによるコラボレーションで、人生の速さと大切な思い出を大切にすることをテーマにしています。マック・ミラーは、自分が成功するにつれて周りの人々の態度が変わっていく様子や、自分自身の精神状態について歌っています。また、リル・ビーは、時間という概念がすべてを支配していることを強調し、自分たちが時間の一部であり、コントロールできることを示唆しています。二人のラップは、それぞれ異なる視点から人生と時間を捉え、リスナーに深い感銘を与えます。
この曲は、Mac Miller が自分の音楽に対する情熱と、周りの環境に囚われずに自分の道を進む決意を歌っています。歌詞は、彼の成功への自信、彼の独特なスタイル、そして人生の難題を克服する彼の決意を表しています。
この曲は、失恋や心の傷を癒す過程、そして未来への希望を描いています。歌詞は、愛する人のことを常に考え、彼女への想いが募る一方、自分の不完全さを痛感し、再び愛する人に寄り添う決意を歌っています。過去の傷を乗り越え、一緒に未来を創造したいという強い願いが感じられます。
この曲は、何もないところから何も生まれないというメッセージを歌っています。歌手は、何もない状態では、愛や友情など、何も得られないと訴えています。また、自分自身も何もない状態ではなく、何かを持っていることを強調しています。
この曲は、ラッパーの Mac Miller が自身の生い立ちや人生観、音楽への情熱を赤裸々に歌ったものです。彼は、子供時代からの個人的な経験、音楽に対する並々ならぬ熱意、そして自分の才能に対する自信を率直に表現しています。彼の言葉は時に過激で衝撃的ですが、同時に彼の心の内面を深く覗き見るような、率直で飾らないメッセージが伝わってきます。
この曲は、ドラッグ中毒と自分の人生に対する考えを描いた、Mac Millerの自伝的な内容の楽曲です。彼は、ドラッグに頼りながらも、自分の人生と向き合おうと努力する様子を、比喩的な表現とユーモアを交えながら歌っています。また、彼の周りの人々や社会に対する批判的な視点も垣間見えます。
この曲は、Mac Miller が、ナイキの靴を履いていることが、彼の音楽制作に重要であると感じている様子を歌っています。歌詞には、彼がナイキの靴を履いて街を歩き、クラブで踊る様子が描かれており、彼の成功と自信に満ちた生活が伝わってきます。また、彼が以前は中古の服を着ていたことも語られており、彼が成功を掴むまでの苦労も垣間見えます。
この曲は、Mac Millerが歌う「Take Me to Paradise」という楽曲です。歌詞は、現実社会の不公平さや困難に立ち向かう中で、夢や理想郷への憧れを歌っています。彼は、自分自身を「ただの子供」と表現し、不法行為を犯すことへの葛藤や、自分の信念を貫くための決意を歌っています。また、音楽への情熱と、成功への強い意志を表明し、自分自身と周囲の人々、そして夢に向かって突き進む姿勢を描いています。
Mac Miller の『Barz 4 Dayz』は、DJ CapCom らの制作によるミックステープです。歌詞は、マック・ミラーが自身の経験や観察を独特のスタイルで表現したもので、特にマリファナを吸いながらのリラックスした雰囲気と、自身の才能への自信が感じられます。曲中では、DJ CapCom や Wiz Khalifa などのゲストも登場し、楽曲に華を添えています。
この曲は、Mac Millerが恋人への愛を表現したラブソングです。恋人との触れ合い、過ごす時間、そして彼女への愛情を切々と歌っています。歌詞からは、二人の関係の深さと、彼が彼女にすべてを捧げたいという強い気持ちが伝わってきます。
この曲は、人生はみんな生きて、みんな死ぬ、そしてみんな良い時間を過ごそうとするものだというメッセージを歌っています。歌詞では、目の不自由な人がギターを弾いていたり、夕日を見ている様子などが描かれ、人生の喜びと儚さを対比的に表現しています。
シンデレラをテーマにした、Mac MillerとTy Dolla $ignによるラブソング。歌詞では、待ち焦がれる気持ちを歌いながら、恋人への愛情や情熱を表現しています。また、曲名はシンデレラですが、歌詞では夜空の星や魔法の夜、運命の人との出会いなど、ファンタジーなイメージも含まれています。
この曲は、Mac MillerとChief Keefによるラップソングで、金銭的成功と、それによって生まれた贅沢な生活を、大胆でユーモアを交えながら歌っています。彼らは、高価な物を買うこと、パーティーを楽しむこと、女性と遊ぶことを自慢し、若くして巨万の富を得たことへの喜びを表現しています。しかし、同時に、その富に対処することに苦労していることや、自分の魂を救ってほしいと神に願う様子も垣間見えます。