この曲は、ハリウッド・アンデッドによる、都市の崩壊と燃え盛る様子を描いた曲です。 歌詞は、都市が燃える様子を、まるで映画のシーンのように描写しており、聞き手の心を燃え盛るような興奮と絶望へと導きます。 歌詞の中に登場する、破壊と暴力のイメージは、現代社会が抱える問題への警鐘とも捉えられます。
この曲は、Hollywood Undeadのメンバーそれぞれが、麻薬やアルコールに溺れ、常軌を逸した行動に走る様子を歌っています。 歌詞は、彼らの内面にある怒りやフラストレーション、そして社会に対する反逆心を表現しており、中毒や暴力的で攻撃的な描写が特徴です。 また、パーティーやクラブでの荒んだ生活を描き、薬物やアルコールの影響下で自分を見失い、社会のルールを無視して生きている彼らの姿が浮き彫りになっています。
この曲は、若き反逆者たちの怒りと危険な生き様を描いた、力強いロックナンバーです。銃火器と暴力的なイメージを交えながら、社会に対する反発と反抗を歌い上げています。聴く者を高揚させるような力強いサウンドと、危険な魅力あふれる歌詞が特徴です。
この曲は、ハリウッド・アンデッドのパーティーでの出来事を歌った曲です。彼らは車を乗り回し、パーティー会場で騒ぎを起こし、飲み物を飲み、薬を服用し、さまざまなハプニングに遭遇します。歌詞には、パーティーの熱気と彼らの狂騒ぶりが生き生きと描写されています。
この曲は、痛みと苦しみ、そして世界に対する怒りを歌った曲です。若者たちが苦しむ中で、周りの大人たちや社会システムに対する不信感が募り、絶望的な状況に置かれている様子が描かれています。しかし、それでも希望を捨てずに、未来への願いを込めて歌われています。
この曲は、夜中に目覚めて幻覚や悪夢に苦しむ様子を描いています。街が燃え、心は狂い、自分自身の声を抑えることができない苦悩が歌われています。過去の過ちや罪悪感、そして現状に対する絶望感が歌詞全体に漂い、夜に目を覚ました主人公の心の闇が表現されています。
この曲は、友達への励ましの歌であり、困難な状況の中でも希望を捨てずに、少しだけもっと歌い、生き、愛することを促しています。夢を追いかけること、過去から学び、未来への希望を持つことの大切さを歌っています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドのメンバーがそれぞれの経験や考えをラップで表現したものです。シーン・キッズ、ギャング、ハリウッド、そしてその周辺の人々や場所に対する思いが歌われています。特に、クラブやパーティーでの様子や、バンドメンバー同士の友情、敵対するグループとの関係などが描かれています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドの「My Town」という曲で、彼らの街への愛と誇りを歌っています。歌詞は、街の賑やかな雰囲気、夜の街の景色、そして一緒に過ごす仲間たちを描いています。街の暗い側面にも触れつつ、それでも故郷への強い愛着が感じられます。
この曲は、Hollywood Undeadの激しいサウンドが特徴で、パーティーでの暴れっぷりや反抗的な態度を描写した歌詞となっています。聴く者を熱狂的なパーティーの世界に引き込み、その狂騒感、エネルギー、そして自由奔放な雰囲気を表現しています。
「We Own the Night」は、Hollywood Undeadによる曲で、力強いサウンドと反抗的な歌詞が特徴です。彼らは、自分たちが夜の支配者であり、決して屈しない存在であることを力強く歌っています。歌詞は、暴力的な描写や社会への批判を含み、反逆的な精神と自由への渇望が表現されています。
ハリウッド・アンデッドの「ワン・モア・ボトル」は、パーティーの狂騒を描いた楽曲で、お酒とドラッグに溺れ、夜の高揚感と自由な雰囲気を歌っています。 歌詞には、ジャックダニエルのボトルを空にするまで飲み続け、性に奔放で、危険なほどにハイになる様子が描写され、夜の都市のエネルギーと混沌とした雰囲気を表現しています。
ロサンゼルスを舞台に、ギャングたちと共に行う派手なライフスタイルを描いた曲です。アルコールや薬物、パーティー、そして危険な世界観が歌詞で表現されています。この曲は、自由奔放で反社会的で、自分たちの生き方を貫く、アーティストたちの自信と強さを示しています。
この曲は、Hollywood Undead の J-Dog と Danny による、内面的な強さと抵抗をテーマにした曲です。歌詞は、人生における苦難や攻撃にも屈せず、むしろそれらを克服し、より強くなるという決意を表現しています。特に、"Already dead"というフレーズが繰り返し登場し、周囲の憎しみや攻撃にも動じない、彼らの精神的な強さを強調しています。
この曲は、自分自身を救うために、そして救われるためには、ひざまずく必要があると歌っています。 歌詞は、自分自身を救うこと、そして、自分が救われることを求めている人々に愛ではなく、憎しみを与えることを歌っています。 自分を変えることはできない、それはすでに遅すぎる、と彼は言っています。 彼は、自分は不聖なる存在だと考えている人たちに対して、自分がどれほど不聖なるのかを知るまでは待っておくように言っています。
この曲は、過去の過ちを悔やみながら、愛する人への愛情と、自分が不完全な人間であることを認めつつも、愛によって価値を見出そうとする男性の心情を描いています。歌詞は、過去の過ちに対する後悔と、愛する人への深い愛情を表現し、愛によって自分が価値を持つことができるという希望を語っています。
この曲は、困難な状況に直面しても、最終的には大丈夫だと自分に言い聞かせる力強いメッセージを伝えています。歌詞は、内省と自己との対話を通じて、希望を見出し、困難を克服していくプロセスを描いています。孤独の中で自分の心を刺激し、ポジティブな思考を維持することの大切さを歌っています。
この曲は、Hollywood Undead のメンバーたちがクラブで女性と出会って性的関係を望む様子を描いたものです。歌詞は過激な表現を含み、セックスや薬物、暴力を賛美する内容となっています。彼らは女性を性的な対象として扱い、その行為を誇らしげに歌っています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドのJ-DogとSushiが、自分たちが憧れの対象になりたくないという思いを歌っています。J-Dogは、薬物中毒と暴力的な生活に苦しみ、Sushiは、有名になることによる孤独と、自分の本心を隠すことの苦しさを歌っています。2人は共に、ファンに自分のようになりたくないと言いますが、同時に、彼らが抱えている問題や苦しみの大きさを示唆しています。
この曲は、失恋の痛みと怒りを歌ったロックバラードです。歌詞には、愛は十分ではなく、相手は愛にふさわしくないというメッセージが込められています。語り手は、相手の冷酷さと自分自身の心の痛みに向き合い、愛に執着しないことを決意します。
ハリウッド・アンデッドによる「カリフォルニア・ドリーミング」は、ロサンゼルスの暗くて危険な面を描いた曲です。夢を追いかける若者たちの姿、そして欲望と虚無感、破滅への恐怖が歌詞に込められています。カリフォルニアという名の楽園の裏側、夢と現実の狭間で生きる彼らの物語が、力強いメロディーに乗せて表現されています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドのチャーリー・シーンとファニー・マンによる、孤独なパーティーを楽しむ様子を描いたアップテンポなラップソングです。彼らは、自分自身でパーティーを楽しむこと、そして誰の助けも必要としないことを歌っています。曲中には、お酒を飲み、ダンスをし、周囲の人々を無視して自分自身の楽しみを追求する様子が描かれています。
この曲は、Hollywood Undead のメンバーが、パーティーでドラッグやアルコールに酔いしれ、感覚が麻痺している様子を描いたものです。リハビリから出たばかりのような、ハイになっている様子が描写されています。
この曲は、失恋の痛みと怒りを歌っています。歌詞は、語り手が愛する人に深く傷つけられ、その苦しみから抜け出せない様子を描いています。特に、愛と憎しみの感情が入り混じり、愛する人が去ったことで感じる絶望感が、切々と表現されています。語り手は、かつて愛情に満ち溢れていた自分が、今では傷だらけになり、心の痛みが癒えることを願っています。
この曲は、社会の圧力や周りの悪意に苦しみながらも、生きようとする主人公の葛藤を描いた曲です。社会の虚しさ、自分自身の内面にある闇、そして希望を求める心の叫びが、力強いラップとヘヴィなサウンドで表現されています。
この曲は、過去のトラウマや心の傷に囚われ、抜け出せない苦しみを歌ったものです。過去の自分を取り戻したいという切実な願いと、同時に、自分自身を救うことができない現状に対する絶望が表現されています。繰り返されるネガティブな思考に苦しみ、前に進むことができず、過去のトラウマに縛り付けられている様子が、壊れたレコードのように繰り返される歌詞で描写されています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドの攻撃的な歌詞と、彼らの音楽への情熱を表現しています。彼らは、自分たちの音楽に敵対する者たちを容赦なく攻撃し、自分たちの成功への強い意志を示しています。歌詞は、勝利と復讐をテーマに、暴力的なイメージと比喩を用いています。
この曲は、人生は短く、予測不能であり、一瞬で終わってしまう可能性があるというメッセージを伝えています。歌詞は、銃や弾丸のメタファーを使って、人生の儚さと、その儚さを受け入れることの重要性を表現しています。また、人生の苦悩や、その苦悩を乗り越えるための努力も歌われています。
この曲は、故郷に戻りたいという切実な願いと、過去の過ちに対する後悔、そして未来への不安を歌っています。橋の端で迷い、過去の痛みから逃れられない様子や、それでも前へ進む決意が力強く表現されています。
この曲は、ハリウッド・アンデッドによる性的で挑発的な楽曲です。 歌詞は、女性への性的欲求と、その欲求を満たすための行動を露骨に描写しています。 具体的な表現は過激で、性的な描写、女性蔑視的な発言などが含まれており、聴く人によっては不快に感じる可能性があります。
