twenty one pilotsによる「Jumpsuit」は、新しい環境へのプレッシャーや葛藤、そしてその中で自分を守るための努力を描いた楽曲です。歌詞には、窮屈な状況や不安を表現する「Jumpsuit」というモチーフが登場し、逃げ場を求める心情や、他者からの助けを必要とする複雑な感情が歌われています。
この曲は、不安や心配を抱える語り手の心情を描いています。恋人と連絡が取れず、不安が募る様子が、繰り返される「Level of concern」という言葉とともに表現されています。コロナ禍の不安定な状況下で、恋人との繋がりを求める切実な気持ちが伝わってきます。
この曲は、故人への哀歌であり、語り手の心の奥底に深く刻まれたその人の思い出を歌っています。歌詞は、その人が「伝説」であり、語り手の人生に大きな影響を与えたことを示唆しています。語り手は、その人をまだ知らない人々に知ってほしいと願っています。
この曲は、鳥が飛べない島に住む人々が、自分たちの存在意義や心の葛藤と向き合う様子を描いています。彼らは、地上に縛られ、無意味な日々を繰り返す中で、希望を見失い、絶望感にさいなまれています。しかし、歌詞の中で繰り返し歌われる「Plummet as I sing(歌いながら落下する)」というフレーズは、彼らの心の叫びであり、自由への憧れを表しています。この曲は、自分自身と向き合い、人生の意味を見出そうとする人々に共感を与えるメッセージが込められています。
この曲は、二十一パイロッツによるもので、自分自身を偽って他人に受け入れられようとする話です。死について考えさせられる場面や、周りからの攻撃から逃げるために自分を偽って変身する様子が描かれています。特に、自分のことをコピーだと嘲笑する「ニコ」という人物との対比が印象的です。歌詞には、「もし」と「いつか」という言葉が繰り返し登場し、死への不安と、それでも生き続ける決意が表現されています。
この曲は、困難な状況にもかかわらず、愛する人への強い意志と決意を歌っています。歌詞は、まるで激流の海を泳いで渡るように、困難を乗り越えて愛する人にたどり着きたいという切実な思いを表しています。
この曲は、陽気な日々を過ごす人々に対して、自分たちには自分たちの生き方がある、と主張するメッセージが込められています。 雨の中、自分たちの道を進み、喜びや幸せを見出すことを歌っています。また、辛い時でも寄り添ってくれる存在である「Mulberry Street」という場所への希望が描かれ、聴く人の心を励ますような曲となっています。
twenty one pilotsによる楽曲「Ode to Sleep」は、睡眠への切実な願いと、それを妨げる心の葛藤を描いた曲です。歌詞は、目覚めた状態と睡眠状態、そしてその間の過渡期における主人公の心理的な矛盾を表現しています。深い闇に包まれた夜のイメージ、悪魔の声、そして内なる葛藤を表現した歌詞は、睡眠を求めながらも、それを許されない状況にある主人公の苦悩をリアルに描き出しています。
twenty one pilotsによる楽曲「Holding On To You」は、自己との葛藤や制御不能な感情、そしてその中での心の安定を求める様子を描いた曲です。歌詞は、内なる葛藤、心の解放と束縛、そして心の安らぎを求める自己との対話を通して、聴く人の心に深く響くメッセージを伝えています。
この曲は、変化と成長について歌っており、周囲の雑音に惑わされず、過去や未来に囚われず、困難に立ち向かうことの大切さを訴えています。自分自身のペースで、受け入れられないことも含めてすべてを経験し、愛と悲劇を受け止め、常に変化していくことを歌っています。人生の困難に立ち向かい、乗り越えていくことの大切さを力強く表現した楽曲です。
この曲は、孤独や不安、そして自由を求める切実な気持ちが歌われています。主人公は、周りの人に理解されず、自分の心の奥底にある恐怖や不安に怯えています。そして、その恐怖を隠すために、周囲に偽りの自分を演じている様子が描かれています。歌詞の中に登場する『fake』という言葉は、この偽りの自分を指しており、主人公の心の苦しみを表現しています。
twenty one pilotsによる楽曲「Chlorine (Mexico City)」は、中毒性のあるサウンドと、自由を求める歌詞が特徴です。歌詞は、直訳では塩素を飲んでいると表現されていますが、それは自由を求める比喩であり、社会からの束縛からの解放を表現しています。また、歌詞には中毒や逃亡といったテーマも含まれており、リスナーに共感と深みを与えています。
この曲は、twenty one pilotsによる『Nico And The Niners』という曲で、反抗的な雰囲気と希望に満ちたメッセージが特徴です。東に向かって上昇するイメージで、社会からの束縛から解放され、自分たちの道を進むという強い意志が表現されています。歌詞には、社会からの抑圧や自由への憧れ、そして自分たちの力で未来を切り開いていくという決意が込められています。
この曲は、twenty one pilotsのTyler Josephが、深刻な偏頭痛に苦しむ経験について歌っています。歌詞では、頭痛の痛みだけでなく、それが彼に精神的に与える影響も表現されており、自殺念慮や精神的な苦痛を描いています。しかし、曲を通して彼は希望を捨てずに、自分自身と闘いながら、人生の困難を乗り越えようとしている様子がうかがえます。
この曲は、相手への強い憧れと、その一方で抱く不安や葛藤を描いています。出会ったばかりの相手への強い魅力を感じ、どこへでもついて行きたいと願う一方で、自分の誠実さが相手を飽きさせてしまうのではないかと不安を感じています。また、時間が経つにつれて相手への恐怖心が増していく様子も描かれており、複雑な感情が歌われています。
この曲は、twenty one pilotsによる「Polarize」という曲です。歌詞は、自分自身と周りの人々の抱える問題や、それらから逃れたいという気持ちを歌っています。内面的な葛藤や、他者との関係における困難さを表現し、助けを求める様子が描かれています。
この曲は、周囲の人々との距離感を保ち、彼らの奇妙な行動や危険な側面に気を付けていなければならないというメッセージを歌っています。周囲の人々は、一見普通のようでありながら、心の奥底では非道徳的な面を持つ可能性があるということを、比喩的に"Heathens"(異教徒)と表現しています。
2015年のMTVビデオミュージックアワードで披露された「twenty one pilots」の「Heavydirtysoul」のパフォーマンスの歌詞です。タイラー・ジョセフとA$AP Rockyによる力強いラップと、Tyler Josephの力強い歌声が印象的なパフォーマンスとなっており、観客を熱狂の渦に巻き込みました。歌詞は、心の闇や葛藤、夢、現実との対峙、そして心の救いを求める様子を描いています。
「Before You Start Your Day」は、twenty one pilotsによる楽曲で、一日の始まりに自分自身に語りかけるような歌詞が特徴です。鏡に映る自分の魂に語りかけ、自分を肯定し、前向きな気持ちで一日をスタートするよう促しています。幻想的な雰囲気と、繰り返される「La-da」というフレーズが印象的です。
この曲は、twenty one pilotsの「Stressed Out」という曲で、幼少期の無邪気な日々を懐かしむ一方で、大人になって抱えるストレスやプレッシャーを歌っています。昔は夢を追いかけ、遊びに夢中になっていたのに、今は現実の経済的な問題に直面し、夢を諦めなければならない状況を歌っています。
この曲は、twenty one pilotsによる「Overcompensate」で、自分自身の不安や葛藤と向き合い、それを乗り越えようとする意志を描いています。歌詞は、自分自身の成長と変化を表現し、周囲の人々へのメッセージとしても解釈できます。聴く人の心の奥底に響く、力強いメッセージが込められた楽曲です。