この曲は、悲劇的な生い立ちから悪の道へと進んでいく語り手の物語を、悪魔との奇妙な絆を通して描いたものです。 母親の死後、悪に染まり、悪事を重ねながら悪魔に魂を奪われていく様子が、歌詞に沿って表現されています。
この曲は、金銭に対する複雑な感情を描いています。歌い手は、裕福な生活を送っていますが、その富は彼に喜びをもたらすどころか、空虚感と罪悪感をもたらしていると感じています。歌詞は、裕福な生活と貧困の対比、そして金銭がもたらす喜びと苦悩について考察しています。
ニック・ケイブ＆ザ・バッド・シーズの曲「ディーアナ」は、ディーアナという女性との危険な関係を描いた曲です。歌詞は、ディーアナと語り手の間の暴力と犯罪を示唆する暗喩と比喩で満たされています。ディーアナは、語り手が「ソウル」を求めている対象であり、金や愛よりも重要な存在であることが示唆されています。
この曲は、巡業団の男「カーニー」が去った後、彼が残した馬「ソロウ」の死と、巡業団員の哀しみが描かれています。カーニーは馬のソロウを浅い墓に埋めるよう指示しますが、雨で墓が水浸しになり、ソロウの亡骸が浮き上がってしまいます。残された3人の小人たちは、ソロウの死を悼み、カーニーの帰りを待ち望みますが、巡業団は去ってしまい、カーニーは二度と戻ってきませんでした。
この曲は、喪失と癒やし、そして希望を求める旅を描いています。語り手は、愛する人を失い、傷ついた心を抱えながら、太平洋岸を目指し、新しい生活を始めようとしています。しかし、道のりは長く、心の傷は癒えていません。その中で、語り手は人々の死と悲しみ、そして人生の儚さを目の当たりにします。そして、悲しみを受け入れ、癒やしの道を探し求める旅を続けるのです。
この曲は、愛する人への愛情と励ましの歌です。過去に辛い経験をした相手に対し、寄り添い、共に未来へ向かうことを歌っています。優しく包み込むような歌詞と、力強いメロディーが印象的です。
この曲は、ニック・ケイブが自身の創造性を巡り、謎めいた「作者」に問いかける様子を描いています。歌詞には、社会問題や個人的な苦悩、文学への思いなどが複雑に絡み合い、独特の比喩や言葉遊びで表現されています。作者の存在は、まるでニック・ケイブの創造性そのものを象徴しているかのようであり、彼の内面的な葛藤と向き合う姿が印象的です。
この曲は、悲しみの中にいる主人公が、謎の幽霊のような存在から「喜び」を教えられ、希望を取り戻す物語です。夜中に起こされた主人公は、幽霊から「私たちは十分に悲しんだ。今は喜びの時だ」という言葉を受け、暗い世界の中に光を見出すというメッセージが込められています。
この曲は、爆撃寸前の街から恋人の元へと急ぐ男の切実な心情を描いています。彼は、爆撃の混乱の中、恋人の姿を思い浮かべ、愛の誓いを叫びます。街の混沌と対照的に、恋人の美しい姿への憧憬が力強く表現されています。
この曲は、日曜日に雨が降り、カエルが排水溝で跳ねている様子を描いています。Nick Cave は、愛と苦しみ、そして再び水の中に帰ってきた喜びについて歌っています。彼は、日曜の朝に愛する人と手を繋ぎながら、銃を捨て、愛と平和を求めるよう訴えています。
