Tyler, The CreatorのPeach Fuzzの歌詞の日本語訳。夏の軽い恋を描いた曲。
タイラー・ザ・クリエイターのアルバム『Cherry Bomb』の制作過程を追ったドキュメンタリー。アルバム制作の裏側や、タイラーの思考、そして彼を取り巻く様々なアーティストとのコラボレーションの様子が描かれている。
Tyler, The Creator の BUCKET のメタディスクリプションです。この曲はインストゥルメンタルで、スキットが含まれており、そこでタイラーと女性が車の窓を閉めるかどうかの短い会話をしています。
Tyler, The Creatorの"SIR BAUDELAIRE"は、贅沢なライフスタイル、旅行、成功をテーマにした曲です。ローリングス、プライベートジェット、高級リゾートへの言及など、贅沢なイメージをふんだんに使い、タイラーの富と地位の高さを誇示しています。また、"Call Me If You Get Lost"というアルバムのテーマである旅のモチーフも取り上げています。
タイラー・ザ・クリエイターの"Big Nasty and Crazy D Freestyle"の日本語訳。Big Nastyの強烈なバースをフィーチャーした、エネルギッシュでクレイジーなフリースタイル。
タイラー・ザ・クリエイターによる楽曲「Seven」は、挑発的で攻撃的な歌詞で知られるハードコアなラップソング。メキシコ人、フレッド・ハンプトン、ケーブルテレビの技術者、妖精、ナチス、サキ・タケイなど、さまざまなイメージが散りばめられた歌詞は、怒り、反抗、自己主張に満ちている。タイラーは、社会規範や期待に逆らい、歯に衣着せぬ表現で自分自身を表現している。
ラッパーTyler, The Creatorによる楽曲"Pothole"の歌詞和訳です。Tylerは、人生における様々な障害や困難("pothole"=道の穴)を避けながら、成功へと突き進む様を歌っています。彼は、周囲の人々のネガティブな影響や誘惑を避け、自分の道を進むことの重要性を強調しています。
Tyler, The Creator の"Inglorious"は、父親の不在という苦悩と、それによって生まれた怒りや葛藤、そして最終的な自立を描いた楽曲です。Tylerは、幼少期から父親に捨てられたことによる孤独感、学校での偽り、父親への憧憬と失望、そして母親への感謝を赤裸々に吐露しています。曲全体を通して、父親に対する激しい怒りと憎悪が表現されつつも、最後は自らの成功を宣言し、父親の不在を乗り越えていく力強い意志が示されています。
Tyler, The Creatorの楽曲"PENNY"の歌詞。母親に星だと言われた彼は、ペニーのように輝き、高級車に乗り、成功を謳歌する。しかし、テスラでの事故や嫉妬する人々など、困難も経験している。彼は自信に満ち溢れ、富と名声を楽しんでいる。
Tyler, The Creatorの未発表曲"Wolf (One)"の歌詞と日本語訳。部屋に侵入し、恐怖に陥れる様子が描かれている。暴力的な表現が含まれている。
Tyler, The Creatorの"Cowboy"は、孤独、名声、そして自己発見の旅を探求する内省的なトラックです。この曲は、タイラーの型破りな行動と生意気な態度を紹介しながら、富と成功の陰に隠された葛藤を描いています。鮮やかなイメージとダークユーモアを使って、彼は自分の内面の混乱と、周囲の世界との複雑な関係を描写しています。
Odd Future のコンピレーションアルバムのイントロ。Tyler, The Creator が、Casey V.、Hodgy Beats、Left Brain、Super 3 と自身を含むメンバーを紹介し、ミックステープの始まりを告げる。彼は自分の生い立ち、音楽への情熱、社会への不満などをラップで表現する。
タイラー・ザ・クリエイターがSway In The Morningに出演した際のフリースタイルの日本語訳です。
Odd Toddlers は、Tyler, The Creator と Casey Veggies をフィーチャーした曲です。この曲は、自慢げな歌詞、遊び心のある言葉遊び、そして両方のアーティストの独特のスタイルを披露しています。Tyler, The Creator の独特のフロウとCasey Veggies のスムーズな配信が、このトラックにダイナミックなエネルギーを与えています。
タイラー・ザ・クリエイターによる楽曲「Commercial」は、挑発的で過激な歌詞が特徴です。彼は人生における様々な側面、個人的な葛藤、社会的な問題についてラップします。風刺とユーモアを交えながら、彼は自分の世界観を表現し、リスナーに衝撃を与えます。
タイラー・ザ・クリエイターによるA Milli Freestyleの歌詞。この曲は、タイラーの富、スキル、風変わりな性格を誇示する自慢げなトラックです。彼は、富、女性、音楽的能力についてラップし、ユーモラスでしばしば衝撃的な歌詞を織り交ぜています。
Tyler, The Creatorの"Rape"は、性暴力やレイプを扇情的に描写した曲です。歌詞は挑発的であり、強姦、暴行、女性蔑視のテーマが扱われています。この曲は、同意のない性行為や女性に対する搾取の深刻さを軽視しているとして、大きな批判を浴びています。
Tyler, The Creatorによる"Granny"の日本語訳。おばあちゃんに性的な魅力を感じている男性の曲を表現。
Tyler, The Creatorの"Answer"は、不在の父親への複雑な感情を探求する率直で感情的な曲です。タイラーは、父親がいなかったことへの怒り、見捨てられたことへの悲しみ、そして彼の人生における父親の不在によってもたらされた未解決の問題を表しています。この曲は、ソウルフルなメロディーとタイラーの生々しい率直な歌詞を組み合わせ、リスナーに永続的な影響を与えます。
Tyler, The Creator の曲 BLESSED のメタディスクリプションです。この曲は、タイラーの成功、人間関係、そして人生への感謝を表現したものです。彼は、Golf Wang や le FLEUR* といったブランドの成功、フェスやコラボレーション、健康、そして恋愛について語っています。同時に、髪の毛が生えないという悩みも打ち明けています。全体を通して、タイラーの正直で率直な気持ちが表現されています。
La Roux と Tyler, The Creator による Automatic Driver のリミックスバージョン。オリジナル曲のエレクトロポップなサウンドに、Tyler, The Creator の独特のラップが加わり、新たな魅力が生まれている。
Tyler, The Creatorの"Domo23"は、彼の独特のユーモアと挑発的なスタイルが詰まったハードコアなラップソング。富、名声、批判への反応といったテーマを扱っています。歌詞には自慢げな言葉遣い、下品な表現、風刺的な描写が散りばめられており、独特のサウンドとともに、タイラーの反抗的な姿勢を強調しています。
タイラー・ザ・クリエイターの"Parade"は、若さ、反抗心、そして社会の期待に逆らうことをテーマにした曲です。歌詞は、大人になることへの抵抗、自由奔放な生き方への願望、そして型にはまらない人生観を表現しています。タイラーは、社会の伝統的な価値観やライフスタイルを拒否し、自分自身の道を切り開くことを宣言しています。
Tyler, The Creatorの"DEATHCAMP"は、型破りなスタイルと妥協のない姿勢を宣言する反抗的なアンセムです。この曲は、社会の期待や音楽業界の慣習に逆らい、独自の道を切り開くTylerの決意を表現しています。彼は批評家を挑発し、彼らに怒りや不快感を与えることを意に介しません。独自のビジョンと創造性を重視し、型にはまった考えや主流のトレンドに従うことを拒否します。"DEATHCAMP"は、自己表現の自由と個性の擁護をテーマにした、力強いメッセージソングです。
タイラー・ザ・クリエイターとA$APロッキーによる「WHAT THE FUCK RIGHT NOW」の日本語訳。歌詞全体を通して、自分たちの成功やスタイル、リアルな姿勢を誇示し、他者を挑発するようなアティテュードが表現されている。物質的な豊かさや名声への言及だけでなく、自己肯定感の強さや、批判に対する反発心も見て取れる。全体的には攻撃的で自信に満ちた姿勢が前面に出ている。
タイラー・ザ・クリエイターによる楽曲「Oblivion」の歌詞。白人女性、ドラッグ、暴力的な性行為、殺人などのダークなテーマが扱われている。歌詞は、白人女性への執着、死体との性行為、マネージャーの殺害、自己嫌悪と孤独感といった内容を含んでいる。また、Odd Future、Budweiser、Darth Vader といった固有名詞も登場する。
タイラー・ザ・クリエイターのEVERYTHING MUST GOの日本語訳。世界のあらゆるアリーナで、また一つトロフィーを持ち帰った。聴いてくれた人、チケットを買ってくれた人、みんなに感謝。みんな愛してる。
Tyler, The Creator の未発表曲 CHACHA の歌詞。グラミー賞受賞を祝ってくれなかった仲間への失望や、批判を気にせず進み続ける姿勢、成功への自信などが表現されている。Solange がアウトロを担当。
Tyler, The CreatorのBalloonの歌詞の日本語訳です。この曲は、夢の実現、成功への野心、そして物質的な所有物へのこだわりを表現しています。Tyler, the Creatorは、現状に満足することなく、常に高みを目指し、目標を達成するために努力することの重要性を強調しています。
タイラー・ザ・クリエイターの楽曲「Sticky」は、GloRilla、Sexyy Red、リル・ウェイン、ソランジュをフィーチャーした、大胆で反抗的なアンセムです。この曲は、タイラーの鋭い言葉遊びとカリスマ的なフロウ、そして豪華なゲスト陣の貢献によって、リスナーを魅了します。力強いビートと中毒性のあるフックが特徴の「Sticky」は、自己表現と自由な精神を称賛する、型破りで忘れられない音楽体験を提供します。