この曲は、カインの子孫としての存在の影に悩まされる人々の物語を描いています。彼らは贖罪や救済を求めていますが、その願いは叶えられません。彼らは、自分が永遠に罪を背負っている存在であることを理解し、その重荷と向き合わなければなりません。
この曲は、自分自身や他人を「新しい自分」として生まれ変わることを歌っています。反逆的な態度や、流行を追いかけることを批判し、他の人と同じように「愚か者」であることを受け入れるように促しています。また、流行音楽や表面的な美しさに対する拒否感と、自分自身を表現したいという強い意志を感じることができます。
この曲は、マリリン・マンソンが歌う、反逆的な若者たちの姿を描いたロックソングです。彼らは、世間の価値観に縛られることなく、自分たちのスタイルで生き、自分たちの声を主張します。自分たちの行動に理由を求めず、ただ悪でありたいという彼らの姿は、聴く者に衝撃を与えるとともに、共感を呼ぶかもしれません。
この曲は、マリリン・マンソンが歌う、グロテスクでダークな世界観を描いた楽曲です。歌詞は、金持ちで堕落した人々、そして彼らの周りを取り巻く怪しげな雰囲気、そして性的な暗示に満ちています。彼らは自分を「ロウアート・グロミナティ」と呼び、人々を失望させることを目的としています。歌詞は、グロテスクなイメージと不穏な雰囲気で、聴き手を独特の世界に引き込みます。
この曲は、マリリン・マンソンが歌う、不穏な雰囲気漂う曲で、行先不明の旅を描いています。歌詞は、風向きや天候が分からず、光も見えない不安定な状況を表現しており、危険が迫っていることを暗喩しています。そして、懸命に漕ぎ続ける漕ぎ手たちの様子が描写され、終盤には「ボートを止めろ」という命令が下されます。
「Cat In The Hat」は、退屈な雨の日に、家にいるサリーと語り手が、突然現れた帽子をかぶった猫との出会いから始まる物語です。猫は様々な遊びやパフォーマンスを披露しますが、遊びに巻き込まれた金魚は迷惑そうにして、猫のいたずらによって家はめちゃくちゃになってしまいます。
この曲は、死と対峙し、恐怖に怯える心を歌ったものです。天使でさえ悪魔の腕の中で死んでしまう、死の家の描写を通して、死は誰にでも平等に訪れるというメッセージが込められています。
この曲は、マリリン・マンソンが自身の愛した女性に対する葛藤と苦悩を歌っています。相手はまるで死なないモンスターのようであり、二人が愛し合っているのか、苦しんでいるのかすら分からなくなっています。彼は自分自身も傷つき、壊れてしまったと語り、その傷が相手にとっての入り口になっていると感じる様子が描写されています。
この曲は、マリリン・マンソンが子供の頃、いじめられっ子だった経験を歌ったものです。彼は、いじめっ子に立ち向かうために、自分の“ランチボックス”を武器にして戦います。彼は、大人になってロックスターになり、誰も自分に対してふざけられないようにしたいと願っています。
この曲は、傷ついた心を抱える語り手が、愛する人を傷つける針のような存在であることを歌っています。語り手は、相手に深く入り込み、傷つけ、そして最後には捨ててしまうのです。深く傷つき、眠り続ける呪いを受けた姫のように、語り手は愛する人を深く傷つけ、永遠に眠らせてしまうことを望んでいます。この曲は、愛する人を傷つけながらも、自分自身も苦しんでいる語り手の内面を描いた切ないバラードです。