この曲は、互いに愛情を持ちながらもそれをうまく表現できないカップルを描いています。彼らは、日曜日のフリーマーケットで出会う、飾り気のない生活を送る人々です。彼らには、互いの愛情を秘め、心の奥底に苦しみを抱えているという共通点があります。
この曲は、ニルヴァーナの「Something in the Way」という曲で、橋の下で粗末な生活を送っている男性の視点から歌われています。彼は、雨漏りするテントの下で動物を捕まえ、草や天井から滴り落ちる水滴を食べています。彼は、魚に感情がないので、魚を食べるのは平気だと歌っています。
この曲は、孤独、不安、そして自己嫌悪といった感情を抱える語り手の内面を描いています。彼は頭の中にいる友人とつながりを見つけ、容姿のコンプレックスや自己嫌悪に打ち勝とうとしています。一方で、孤独や罪悪感、抑えきれない欲望と葛藤しています。彼は、これらの複雑な感情と向き合い、自身を壊すことなく進んでいこうとする強い意志を感じさせます。
ニルヴァーナのライブパフォーマンス「The Money Will Roll Right In [Live at Reading]」の歌詞は、ハリウッドでスターになり、金持ちになるという夢を歌ったものです。お金持ちになれば、これまで自分を冷たく扱った人々に復讐できると歌っています。この曲は、金銭への欲望と、それに伴う裏切りと復讐心を描いた痛烈な社会風刺となっています。
この曲は、Nirvanaによる「About a Girl」のライブアコースティックバージョンです。歌詞は、親密な関係を求める語り手の気持ちを描写しており、相手の時間や注意を引きつけたいという切実な願いが表現されています。
この曲は、日曜日に釣りや酒を飲んだり、奥さんを殴ったりする行為に対する皮肉な歌詞で、月曜から土曜まであるのに、なぜ日曜日にそのようなことをするのかと問いかけています。繰り返される "Ain't it a shame?" というフレーズが、聴く人の心に強い印象を与え、日曜日に限らず、日常の中で行われている様々な行動について考えさせられる一曲です。
この曲は、愛する人への切ない思いと、その人に対する依存と執着を歌ったものです。歌詞は、比喩や隠喩を駆使し、複雑な感情を表現しています。例えば、愛する人を「心臓型の箱」に閉じ込めてしまうという表現は、愛する人の自由を奪っている自分自身に対する罪悪感や、その人の心が自分だけに属してほしいという執着を表しています。また、愛する人の「癌」を食べたいと願うという表現は、愛する人の負の部分を受け入れられないもどかしさや、愛する人が悪い方向に進んでいることを恐れている様子がわかります。
この曲は、現代社会における文化的トレンドや音楽における模倣、アイデアの欠如について歌っています。歌詞は、流行を追いかける人々や、オリジナルよりも流行に乗っかることに関心を持つ人々への皮肉を込めて書かれており、現代社会におけるアイデンティティや価値観の希薄さを暗示しています。
この曲は、デビッド・ボウイの楽曲『The Man Who Sold the World』のアコースティック・カバーです。ニルヴァーナのカート・コバーンが、この曲を歌う姿が目に浮かびます。歌詞は、かつて出会った男との再会と、その男が世界を売ったという衝撃的な事実を描いています。壮大なイメージと切ないメロディーが印象的な、ニルヴァーナらしいバラードと言えるでしょう。
この曲は、恋に落ちた男性が、相手女性に好意を寄せる様子を描いています。男性は、女性が自分に気を許してくれることを願っており、いつでも一緒にいたいと切望しています。しかし、女性は男性にそれほど関心がないようで、男性は彼女の冷めた態度に寂しさを感じています。