この曲は、機械と一体化し、意識を変えられていく「私」の苦悩を描いています。機械による痛みは、もはや感じられず、感情も失われていく様、そして機械の支配から逃れられない絶望が、切迫した言葉で表現されています。
この曲は、壊れていく自分自身に対する絶望と苦しみを表現しています。語り手は、過去の過ちや失敗によって、もはや何も残っていないと感じています。 自滅的な行動と、失われた自我への深い後悔が歌詞全体を通して表現されています。
橋の上で男の人が腕を広げて立っている様子が歌われています。男の人は橋から飛び降りようとしていますが、人々は大勢集まって男の人が飛び降りないように阻止しようとします。男の人は悲しげに泣きながら、なぜ自分がこんな目に遭わなければならないのか疑問に思っています。最後に男の人は橋から飛び降り、人々はそれを目の当たりにします。
この曲は、SlipknotのAndersが歌う、現実から逃れるような感覚を描いた曲です。曲の中で、Andersは、穏やかな喜びの中で自分の心が解放される様子を歌っています。それは現実の生活、過去の生活、そしてこれから起こるかもしれないことから逃れることができる、まるで別世界のようなものです。この感覚は素晴らしいものですが、いつかは現実に戻らなければならないという切なさも感じられます。
この曲は、ベッドの中で眠れない子供が、兄に一緒に遊んでほしいと頼む様子を描いています。兄は最初は嫌がりますが、最終的には子供の願いを受け入れ、一緒に遊びます。子供は兄との遊びを通して安心し、眠りにつくことができるという、切ないながらも優しい楽曲です。
この曲は、マリリン・マンソンによって歌われた「Fundamentally Loathsome」という曲の歌詞を日本語訳したものです。歌詞は、愛や憎しみ、そして世界に対する彼の見解について語っており、彼が感じる苦痛や憎悪、そして愛が偽物であるという認識が表現されています。
この曲は、マイケル・ジャクソンが歌い、愛する人との別れと解放を歌っています。歌詞では、相手からの執着と抑圧から逃れたいという強い意志が表現されており、自由を求める切実な願いが伝わってきます。
この曲は、監視とコントロールをテーマにした曲です。歌詞は、監視者である「衛星」の視点から語られており、ターゲットの行動や思考を常に追跡し、操ろうとしています。歌詞の中には、監視技術の進化や情報の拡散に対する不安や不信が表現されています。
「Disasterpiece」は、Slipknotの激しい音楽と歌詞で、自己嫌悪と社会への怒りを表現しています。Corey Taylorは、自身の内面的な葛藤と、周囲の人々に対する不信感を歌っています。歌詞は、暴力的なイメージや暗い心理描写で溢れており、リスナーを不安にさせるような雰囲気を作り出しています。
この曲は、監視社会に対する反抗と破壊的な衝動を歌ったものです。歌詞は、自分の中に秘められた破壊的な力を抑えきれない主人公の焦燥感と、監視社会への怒りを表現しています。特に、コーラスの「I am the great destroyer」というフレーズは、主人公の破壊的な衝動と、世界に対する絶望感を象徴的に表現しています。
