この曲は、Slipknotによる「Spit It Out」の高速バージョンです。歌詞は、周囲の人々に攻撃され、怒りをぶつけ、すべてを打ち砕こうとする様子を描いています。サビでは、「吐き出せ」と繰り返し叫び、周囲の人々の嫌悪感を表現しています。全体を通して、激しい怒りと敵意に満ち溢れた攻撃的な歌詞となっています。
この曲は、Slipknotによって歌われ、深い苦痛と絶望、そして精神の不安定さについての感情が表現されています。歌詞は、自分の目をつぶることによって痛みを一時的に和らげようとする試み、そして夢と現実の間の境界線のあいまいさを描写しています。全体を通して、絶望感と精神的な苦悩が伝わってきます。
この曲は、SlipknotのAnders ColsefniとClownによる、力強いメッセージを込めたロックナンバーです。 戦争や対立の中で、自分が信じる道を貫くことの大切さと、信念を曲げない強さを表現しています。 歌詞には、痛みや怒り、そして絶望といった感情が露わになりながらも、同時に希望と不屈の精神を感じ取ることができます。
この曲は、過去の人々との別れと、失われたものを取り戻せない苦しみを歌っています。歌詞は、消え去った顔、時とともに失われた友情、そして愛する人を忘れられない思いでいっぱいです。 歌い手は、過去を忘れようとしますが、目の前の現実から逃れることができず、心の奥底に存在する痛みと向き合わざるを得ない状況を描いています。
この曲は、Slipknotによる「The Burden」という曲で、心の重荷や苦しみ、そしてそこから逃れられない状況を描いています。歌詞は、神の存在、そしてその神が自分に対して抱いている感情、さらに周りの人々の視線や期待に対する恐怖といった複雑な心境を表現しています。また、曲全体を通して、主人公は自分の抱える苦しみから逃れようとしますが、その過程で自分自身も変わっていく様子が描かれています。
この曲は、力強く、そして悲痛なメッセージが込められた曲で、自分自身の死を迎え、それを歌い上げるという強い意志を表現しています。歌詞は、現代社会の様々な問題や矛盾、そして個人の葛藤を表現しており、聴く人の心を揺さぶる力強さを感じます。
この曲は、Slipknotの『AOV』という曲で、人生における自己嫌悪や社会に対する怒りを表現しています。歌詞には、自分自身への不信感、他者との関係の破綻、そして世界に対する絶望感が描かれています。特に、「To each his own... 」と繰り返されるフレーズは、自己中心的で残酷な世界に対する怒りと、自分自身に対してさえも感じている失望を表しています。
この曲は、命と死のサイクルという普遍的なテーマを、静かに殺す者、つまり暗殺者という視点から歌っています。暗殺者は自分自身の存在意義や使命感を抱き、世界の中で静かに活動している様子が描写されています。さらに、死と深く関わり、年齢を超越した存在へと進化していく姿が、力強い歌詞で表現されています。
この曲は、Slipknot によって歌われたもので、過去への憧憬と、今の自分への葛藤、そして未来への希望を描いています。歌詞は、過去の思い出、現在の苦悩、そして未来への希望を反映した、深みのある内容となっています。
この曲は、歌手が周りの環境や人々に対する不満、絶望感を歌っています。社会の抑圧や不条理、個人の自由の欠如といった問題を、力強い歌詞と激しい音楽に乗せて表現しています。
