「SHINIE」は、Varg²™ & Bladeeによる楽曲で、華やかなライフスタイルと裏腹に抱える不安や葛藤、そしてそれを乗り越えようとする強い意志が歌われています。派手な外見の裏に隠された心の闇や、自分自身との戦い、そして希望を求める姿が、彼らの独特なスタイルで表現されています。
この曲は、Bladee が自身の苦悩や葛藤、孤独、愛を求める気持ちを歌ったものです。暗い冬、街の風景、自己嫌悪、そして死への願望といった暗いイメージと共に、FaceTime での繋がりが対照的に描かれており、孤独と繋がり、そして愛を求める複雑な感情が表現されています。
この曲は、孤独や心の葛藤を表現したもので、星や光などの象徴的なイメージを通して、希望や救済を求める気持ちを描いています。繊細なメロディーと感情的な歌詞は、聴く人の心に深く響く、魂に触れるような作品です。
この曲は、Bladee が自身の心の内面を表現したもので、孤独や葛藤、そして自分自身に対する疑問を歌っています。歌詞には、暗闇や血の月、特別な場所といった比喩表現が用いられ、彼の内面の混乱と不安定さを表しています。また、歌詞は彼自身の弱さと、相手に支配されるような心情も示しており、彼の心の脆さをうかがわせます。
この曲は、BladeeとYung Leanによって歌われ、失恋や人生における不確実さ、そして前向きに進むことをテーマとしています。彼らの独特なボーカルとメロディーが、失われた愛への切なさ、過去への後悔、そして未来への希望を表現しています。
この曲は、Bladeeの孤独と内面の葛藤を描いたものです。死を連想させる歌詞や、裕福な生活を誇示する言葉から、彼は内面的な苦しみを抱えていることが分かります。また、曲のタイトルである「PM2」は、もしかしたら午前2時を意味し、夜中に孤独と向き合う彼の心情を表しているのかもしれません。
「2X」は、BladeeとThaiboy Digitalによる楽曲で、夜遊びやパーティー、そしてその中で感じる高揚感や自由さを歌っています。特に、繰り返し登場する「two more」というフレーズは、彼らの生活における享楽的な部分を強調し、夜通し続くパーティーでの興奮と、その中で感じる幸福感を描いています。
白く広がる草原を舞台に、失われた温かさと新たな意味を見出す心の旅を描いた曲。孤独と希望、そして静かな叫びが共存する中で、人生の美しさを追求する姿が印象的。繰り返される「Pick the sweetest poison」のフレーズは、苦しみの中にあっても選択を迫られる状況、あるいは甘美な毒にも似た魅力への執着を表現しているのかもしれない。
この曲は、Bladee と Yung Lean の 2 人のラッパーによる曲で、彼らの生活様式や、成功への渇望、そして死への恐怖について歌っています。特に、Bladee は MJ のように感じる、つまり、薬物やアルコールに依存している状態であることを表明しています。Yung Lean は、彼らの成功と、その一方で、その成功によって失ったものについて歌っています。全体的に、この曲は暗いながらも、希望に満ちたメッセージを伝えています。
Bladeeは、愛を知らないため、たくさんのドラッグに頼っていたという内容の楽曲です。歌詞は、Bladeeの独特な視点と、彼が持つ世界観、そして愛に対する渇望を描いています。彼の物質的な豊かさと精神的な空虚さが対照的に描かれ、聴く人の心を惹きつけます。
この曲は、BladeeとYung Leanが、過去の成功や現在の状況について歌っています。彼らは、変化を恐れずに、常に新しい挑戦に挑戦している様子が描かれています。孤独や苦しみにも触れられていますが、最終的には希望と力強さが伝わってくる歌詞です。
この曲は、失恋の痛みと、それでも相手に惹かれ続ける気持ちを描いたものです。 切ないメロディーと、感情的な歌詞が、失恋の苦しさをリアルに表現しています。
この曲は、Bladeeが歌う曲で、感情や愛について歌っています。歌詞では、彼は愛が彼から逃げていってしまう様子を、花が咲いては枯れていく様子に例えています。また、自分が完璧な夢の中で崩壊と再構築を繰り返している様子も歌っています。
この曲は、インスピレーション、愛、そして孤独についての、ブレディーとタイボーイ・デジタルによるものです。暗いトンネルの先に光が見えない状況でも、ブレディーはインスピレーションを求め、タイボーイ・デジタルは彼の自信とスタイルで力強く歌います。愛は存在し、消え去るものですが、再びやってくるというメッセージが込められています。
この曲は、Bladeeが自身の奇妙な行動や感情、そして成功への渇望を率直に歌ったものです。ドラッグやアルコール、お金、孤独、そして心の痛みといったテーマが歌詞を通して表現されています。全体的にダークで内省的な雰囲気で、彼の内面的な葛藤が見て取れます。
この曲は、Bladeeが過去の恋愛に別れを告げ、新しい人生を歩む決意を歌っています。過去の人間関係の苦しみから解放され、未来に目を向けるという強い決意が歌詞に込められています。彼の心の傷は癒えつつあり、彼は新しい愛を求めることよりも、自分自身を大切にすることを選びました。彼の決意と新たな章への希望が、力強いメロディーにのせて表現されています。
この曲は、Bladee が自身の経験や価値観を歌った曲です。彼は、周囲の期待や圧力から解放され、ありのままの自分を表現することの重要性を訴えています。また、困難な経験を乗り越え、成功を収めた喜びと、過去のトラウマや苦しみを忘れないことを歌っています。全体を通して、自信に満ち溢れた言葉で、自身の生き方に対する誇りを表現しています。
この曲は、Bladee が歌う、呪文にかかったような状態を歌った曲です。歌詞では、愛する人の魔力に支配され、その人なしでは生きられないと歌われています。同時に、自由を求める気持ちも表現されており、葛藤が感じられます。また、歌詞には、ドラッグや死、魔法など、ダークな要素も含まれており、複雑な心理描写が印象的な曲です。
SkrillexとBladeeによる楽曲「D.O.A」は、暗く、激しいサウンドで、人生における苦しみと、そこから抜け出せない状況を描いています。Bladeeは、夜に囚われ、逃れられない苦しみ、そして負け続ける自分自身を歌っています。一方で、夢を諦めないこと、そして常に勝ち続けることを強調しています。 タイボーイ・デジタルも参加し、楽曲全体に緊張感と暗さを与えています。
この曲は、孤独感や周囲からのプレッシャー、そしてそれに立ち向かう Bladee の葛藤を描いたものです。ドラッグやお金、そして自己嫌悪といったテーマが、独特の歌詞で表現されています。特に、Bladee は自分が周囲の人々からどう見られているかを気にしている様子で、孤独感や孤立感を訴えています。
この曲は、Bladeeが自身の人生や心の内を語る、内省的なヒップホップソングです。彼は、喪失感、孤独、葛藤と向き合いながらも、独自の視点と哲学で乗り越えようとする様子を描いています。 彼の心の奥底を覗き見るような歌詞と、彼の内面と外側の世界との対比を鮮明に表現するサウンドが特徴です。
この曲は、Bladeeによるもので、病んでいる状態、薬物への依存、そして孤独を描いた曲です。歌詞は、彼の内面的な闘争や、周囲との距離感、そして深い闇に染まっている様子を表しています。
この曲は、BladeeとThaiboy Digitalが、光を求める旅と、危険な世界を生き抜く様子を描いた曲です。ドラッグや暴力、富、孤独など、彼らの内面と外見が対照的に描かれており、エモトラップ特有のダークで切ない雰囲気を感じさせます。
この曲は、漂白剤をモチーフに、内面的な浄化や脱却、そして白への執着を描いた、ダークでエモーショナルなヒップホップソングです。中毒性のあるサウンドと、漂白剤や白を比喩的に用いた歌詞は、聴く人の心を掴み、その世界観に引き込みます。
この曲は、Bladee、Ecco2k、Thaiboy Digital によるコラボレーションで、深い感情や無意識、そして時間の概念を探求した曲です。歌詞は、切ない思いや、過去への執着、そして未来への不安定な歩みを描写しています。特に、繰り返される「I'm aching for it」というフレーズは、何かに強く求めているにもかかわらず、それが何なのかはっきりしない、そのもどかしさを表現しています。
この曲は、Bladee と Thaiboy Goon の2人による、中毒性のあるメロディーと攻撃的なリリックが特徴的なトラップソングです。Bladee は、ドラッグ、危険な状況、そして自由への渇望について歌い、Thaiboy Goon は、自身の成功と周りと違う生き様を誇示しています。彼らの歌詞は、しばしば暗喩や比喩を用いて、独特の世界観を表現しています。
この曲は、Bladee の曲で、Tony Hawk と Ken Burns がフィーチャーされています。 Ken Burns は、贅沢な生活を送り、その生活について歌っています。 彼は、高級車や高価なアクセサリーを所有し、多くの女性に囲まれている様子を歌っています。 また、Malcolm Sex も参加し、彼自身の生活について歌っています。 彼は、仕事に励み、成功を目指している様子を歌っています。
この曲は、プラダの靴から血が滴り落ちていることや、常に正直であること、関係が壊れやすいことなど、孤独や喪失の感覚について歌っています。また、成功への憧れや、愛を求める気持ちも表現されています。全体として、この歌詞は、現代社会における若者の不安や葛藤、そして希望を描いています。
この曲は、Bladee と Sickboyrari のコラボレーションで、暗い雰囲気と攻撃的なリリックが特徴です。彼らは自分たちが成功し、周りの人々が羨んでいることを歌い、敵対者への怒りを露わにしています。歌詞には、バックストリートボーイズや車のブランドなど、ポップカルチャーの要素が散りばめられています。
この曲は、Bladee が自身の経験や考えをラップで表現したものです。彼は、周囲の人々や社会に対する不満、そして自分の独自性を主張する歌詞を歌っています。高級ブランドやファッション、宗教的なイメージを交えながら、内面的な葛藤や自己肯定、そして自分自身の理想像を語っています。