Radioheadの"Exit Music (For A Film)"は、映画『ロミオ+ジュリエット』のエンディングテーマとして書き下ろされた楽曲です。愛する人と共に心中するという決意と、周囲の人々への激しい感情が表現されています。
Young Thugの"Stupid/Asking"は、人間関係における誤解や不満をテーマにした楽曲です。パート1の"Stupid"では、友人を裏切ったとされる相手への非難と怒りが歌われます。パート2の"Asking"では、相手に求めることを何度も尋ねることに疲れた心情が表現されています。全体を通して、シンセポップの要素を取り入れたダークなトラップサウンドが展開され、Young Thugの独特なフロウとボーカルが際立っています。
学校での出来事を振り返り、受けた心の傷や、そこから立ち直ろうともがく姿を表現した歌。過去の出来事を乗り越えようと、そこから逃げ続けようとする葛藤が描かれている。
She's Electric は、イギリスのロックバンド、オアシスの曲です。この曲は、1995 年にリリースされたセカンドアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』に収録されています。この曲は、恋する女性への賛歌であり、歌詞の中では、その女性がいかに魅力的で、刺激的であるかが表現されています。
リンプ・ビズキットのEmpty Holeの歌詞。この曲は、誰かが自分の愛と魂を奪われたときに感じる空虚さを歌っている。
ブルース・スプリングスティーンの"アトランティック・シティ"は、愛と希望をテーマにした曲でありながら、人生における苦難や損失といった側面も描かれています。歌詞は、フィラデルフィアでの暴力的な事件から始まり、語り手は経済的な困難やAtlantic Cityへの逃避、そして愛する人との再出発の決意を歌います。Atlantic Cityという場所は、希望と再生のシンボルとして登場し、人生の逆境の中で希望の光を求める人々の心情を映し出しています。
Passengerの"Holes"は、人生の困難や喪失を歌った曲です。曲中では、全てを失った男性と、夫に捨てられた女性の物語が描かれています。彼らは心に穴を抱えながらも、人生を諦めずに生きていく力強さを表現しています。
Post Malone の Feeling Whitney の歌詞の日本語訳です。この曲は、孤独感、依存症、そして脆さを隠そうとする葛藤を描いています。語り手は自分の弱さを認めたくない一方で、助けを求める気持ちと向き合っています。
この曲は、当時のアメリカ大統領ジョージ・W・ブッシュへの抗議歌です。貧困、イラク戦争、同性愛者の権利など、様々な社会問題について疑問を投げかけ、大統領の政策を批判しています。
SZAの"20 Something"は、20代の困難、不安、孤独を探求した内省的な曲です。この曲は、愛、人間関係、そして人生における自分の居場所を見つけることの難しさといったテーマに焦点を当てています。歌詞は、20代特有の経験、つまり、愛から逃げること、経済的な不安、そして将来への不確実性を反映しています。SZAの母親が参加するアウトロは、コントロールの概念と、不確実性に直面しても希望にしがみつくことの重要性について考察しています。