タイラー・ザ・クリエイターによる「今を楽しむ」という意味の楽曲。R&B、ネオソウル、ジャズなどの要素を取り入れた、ゆったりとしたグルーヴが特徴。
[Instrumental]
[インストラメンタル]
One, two, three, four
いち、に、さん、し
この曲は、タイラー・ザ・クリエイターとドモ・ジェネシスによる、快楽的で少し皮肉な雰囲気の楽曲です。様々な人々や出来事への挨拶と感謝が歌詞に散りばめられており、自由奔放なライフスタイルと成功への喜びが表現されています。夢や希望、そして夜の到来への期待感が漂う、印象的な歌詞となっています。
この曲は、Tyler, The Creator が、社会や周りの人々の期待に反発し、自分たちの道を進んでいくことを歌っています。学校や社会のルール、常識にとらわれずに、自由に生き、やりたいことを追求していくことを、強烈な言葉で表現しています。特に、学校への反発、自己肯定、個性的な生き方を大切にするメッセージが強く、反骨精神に満ちた歌詞となっています。
この曲は、クリスマスが嫌いな「グリンチ」を主人公にした曲で、クリスマスの楽しさをぶち壊そうとする彼の様子が描かれています。グリンチは、クリスマスが嫌いすぎて、クリスマスの1か月前から、誰にもプレゼントをあげないことを決意し、周りの人々に「グリンチ」と呼ばれています。
タイラー・ザ・クリエイターとレックス・オレンジ・カウンティが、成功の陰で抱える不安や孤独を歌った曲。物質的な豊かさと内面の葛藤を描写し、真の自己実現への問いを投げかける。
この曲は、タイラー・ザ・クリエイターが自身の楽曲に対する熱い想いを表現したものです。彼がラップスキルを武器に、攻撃的な歌詞でリスナーを圧倒する姿が描写されています。楽曲全体から、タイラーの自信と野心、そして独特の世界観を感じ取ることができます。
Ty Dolla $ign、Jeremih、OJ da Juiceman が参加した Zaytoven プロデュースの曲。高速道路を飛ばしたり、高級車に乗ったり、大金を稼いだりする様子を歌っている。
Vince Staplesの"Shame On The Devil"は、愛と方向性を切望する内なる葛藤を描いています。過去の間違いを認めながらも、誘惑に駆られる自分がいる。同時に、天からの導きと祝福への感謝、そして罪の赦しへの祈りを捧げ、より良い日々への希望を表現している。
この曲は、恋人に対して、自分自身を大切にし、相手のために行動するのをやめたという歌です。歌詞では、主人公が相手に尽くしてきたにもかかわらず、相手は自分には関心がなく、自分中心に生きていることを歌っています。そのため、主人公は恋人との関係に終止符を打ち、自分のために生きることを決意します。
この曲は、H.E.R.が歌う、愛する人との関係における葛藤と修復を描いたR&Bソングです。歌詞の中では、不安定な関係、信頼の欠如、過去の傷、そして互いに近づきたいという切実な願いが表現されています。過去に傷ついた心の癒し、そして互いに理解し合い、より深い愛情を育みたいという気持ちが歌われています。
この曲は、B.o.Bが、周りの美しい女性たちよりも、特別な彼女の魅力に惹かれていることを歌っています。彼女こそが唯一無二の存在であり、他の女性は比べるまでもないという強い想いが表現されています。
Taylor Swift の You Are In Love (Taylor’s Version) の歌詞。この曲は、恋に落ちる瞬間の微妙な兆候や感情の高まりを捉えています。歌詞は、暗室での視線、深夜のコーヒー、朝の焼き焦げたトースト、そして何よりも沈黙の中の互いの存在感など、日常の些細な瞬間を通して芽生える愛情を描写しています。恋に落ちた時の高揚感、恐れからの解放、そして言葉にならない深い感情が、シンプルながらも力強い言葉で表現されています。
Mac MillerとJay Electronicaによる楽曲で、人生の矛盾や葛藤、成功への渇望を力強く表現しています。Mac Millerは、世間の期待や自身の内面的な葛藤と向き合いながらも、独自の道を進むことを宣言します。一方、Jay Electronicaは、神話を引用し、人生の教訓や真実を雄弁に語ります。二人はそれぞれ異なる視点から、夢や現実、そして人生の奥深さを描き出しています。
孤児で貧しい生まれのアレクサンダー・ハミルトンは、努力と知性で成功を掴み、アメリカ建国の父となる。苦難を乗り越え、勉学に励み、新天地ニューヨークで新たな人生を切り開く。やがて歴史に名を残すも、悲劇的な最期を迎える。
この曲は、ウィズ・カリファが自身の成功と富について歌っており、多くの人が彼の成功を羨み、彼が持っている富を実際には持っていないと主張しているが、彼は気にしていないと歌っています。彼は、彼の富を自由に使い、自分の人生を楽しんでいることを誇りに思っており、それを手に入れるために努力したことを強調しています。曲全体を通して、彼は自信に満ち溢れ、周りの人々の批判や嫉妬には全く動じない様子が伝わってきます。
Playboi Cartiによる、中毒性のあるビートに乗せた自信に満ちたラップソング。金銭、麻薬、暴力といったテーマを扱っており、彼は自分のスタイルと周囲との距離感を強調する。
この曲は、クリスマスツリーがクリスマスの喜びを表現する様子を描いた楽曲です。ツリーは、飾られて家に連れて行かれ、光り輝く様子に幸せを感じています。周りの人々が通り過ぎるたびに、キラキラと光ったり、目をパチクリさせたりして、クリスマスの喜びを分かち合おうとしています。
この曲は、金持ちの子供たちが抱える孤独や虚無感を歌ったものです。高級な生活を送っている一方で、本当の人間関係や愛を求めている様子が描写されています。ワインやマリファナ、高級車など、物質的な豊かさは描かれますが、その裏には虚しさや寂しさを感じます。特に、Frank Oceanは、本物の愛を探していることを歌っており、Earl Sweatshirtは、裕福な環境に縛られながらも、自由を求める様子が表現されています。
エド・シーランとビヨンセによるデュエット曲で、お互いへの愛情を歌っています。二人の出会いと、未来への希望、そして今この瞬間の幸福が表現されています。歌詞は、お互いへの愛を比喩的に表現し、穏やかなメロディーに乗せて歌われています。
マイケル・ジャクソンが歌う、女性からの突然の愛の告白に困惑する男性を描いた曲です。女性は自分が妊娠しており、子供は男性の子供だと主張します。男性は愛していないと訴え、彼女の主張を否定します。しかし、女性の執拗な追求は男性の心を乱し、男性は彼女の言葉を疑い始めます。
この曲は、エルビス・プレスリーによるラブソングです。恋人の熱い愛に燃え尽きそうなほど恋をしている様子が歌われています。サビでは、恋人のキスが天国の歌声のように聴こえ、彼の心を燃え上がらせる様子が描写されています。
この曲は、David Bowie が歌う、人生の苦しみと、周りの人々を欺こうとする意志を歌ったものです。歌詞には、金銭的な苦しみ、性的な搾取、そして自分自身との闘いなどが表現されています。特に、繰り返される "I'm dying to" というフレーズは、彼の切迫した感情を際立たせています。
「Where or When」は、夢と現実の境界があいまいになるような不思議な感覚を歌った曲です。過去に経験した出来事のようなデジャヴ感、初めてのことなのに既視感を覚えるような感覚を表現しています。
この曲は、ナット・キング・コールが歌う、愛する女性を家に送る道のりを描いたロマンティックな楽曲です。夜の散歩の描写、女性への愛情、そして二人だけの時間を共有する喜びが歌われています。シンプルなメロディーと歌詞で、聴く人の心を温かく包み込むような、心地よい一曲です。
この曲は、愛する人が多くの理由で自分を傷つけているにも関わらず、それでもその人に執着してしまう女性の心情を描いています。歌詞は、その人が自分を傷つけ、離れようと思わせるほどの多くの理由をあげ、一方で、それでもその人を愛し、一緒にいたいと思わせるわずかな理由を探し求めようとする様子を歌っています。
この曲は、恋に落ちた女性の気持ちを歌ったものです。恋人の視線や触れ合いが、彼女を狂おしいほどに恋に落ちさせている様子が、切々と歌われています。彼女の気持ちは、周りの人にも伝わってしまうほどで、恋人の愛情によって、彼女はまるで別人になったかのようです。